Mayroon pa ring isang mahusay na kawalan ng katiyakan kung ano ang epekto sa coronavirus pandemic sa pagkakaroon ng buhay sa kultura ng UK. Parami nang parami ang pumipili ngayon na maghiwalay sa sarili at ang mga sinehan, sinehan, club at konsiyerto ay isinasara para sa tagal ng pag-uusap na ang isang ipinatupad na lockdown ay mas malapit na.

Habang ang una ay ipinakita bilang boluntaryo, ang pagkansela ng mga pagtatanghal, kumperensya at iba pang mga kaganapan ay pormal na ginawaran noong Marso 16 ng punong ministro ng UK, si Boris Johnson. Pinayuhan ni Johnson ang mga mamamayan na "maiwasan ang mga pub, club, sinehan at iba pang mga social venues" bilang bahagi ng isang mas malaking diskarte upang mapigilan ang pagkalat ng coronavirus. Ang mga taong nagtatrabaho sa sektor ng sining ay maliwanag na nag-aalala tungkol sa kung ano ang maaaring sabihin nito para sa magkakaibang pamayanan ng mga artista at performers ng UK - pati na rin ang lahat ng mga nasa sektor na sumusuporta sa mga tagapalabas.

Ipinakilala ng pamahalaan ang ilang mga hakbang na naglalayong suportahan ang sektor ng sining, kapwa sa isang lokal at isang pambansang antas. Ngunit ang isang bilang ng mga artista ay nagsisikap na makahanap ng mga paraan upang makapagtrabaho mula sa bahay sa pamamagitan ng livestreaming kanilang mga palabas sa online. Ang nasabing shift ay pinipilit ang mga artista na isaalang-alang ang mga isyu sa teknolohikal, pang-ekonomiya at aesthetic - at maaaring hudyat ang pagsikat ng bagong panahon sa live na pagganap.

Magkaroon ng broadband, gaganap
Ang livestreaming ng mga artistikong pagtatanghal ay hindi bago - ngunit hanggang ngayon ang kasanayan ay hindi naging isang makabuluhang alternatibo sa live na ekonomiya ng musika nang malaki. Marahil ang pinaka-karaniwang anyo ng livestreaming ay sa pamamagitan ng mga video na kinunan sa mga gig o festival ng mga miyembro ng madla na nais ibahagi ang kanilang karanasan sa live na pagganap sa pamamagitan ng footage shot sa kanilang mga smartphone.

Ngunit mayroon ding puro pagsisikap ng mga lugar at artista upang maabot ang mga online na madla. Ang isang bilang ng mga naitatag na samahan tulad ng Wigmore Hall at Royal Shakespeare Company ay regular na umaakma sa umiiral na serye ng pagganap na may livestreaming upang maabot ang mas malawak na mga mambabasa o bilang pang-edukasyon na outreach.

Ang mga independiyenteng artista tulad ng bass guitarist na si Steve Lawson, sa kabilang banda, ay nagsasama ng livestreaming bilang bahagi ng isang portfolio ng online na aktibidad — kasama na rin ang paghahatid ng mga aralin o masterclasses sa pamamagitan ng video o sa ngayon na pangkaraniwan na pagbebenta ng mga album sa online.

Virtual gig
Ang malawak na dami ng livestreaming na nagaganap sa sektor ng sining ay kaayon ng (o salungat sa) mukha ng mukha. May mga palatandaan na nagbabago na ito habang ang mga paghihigpit sa lipunan sa paligid ng pandemya ng coronavirus ay nagiging laganap.

Sa US, ang magazine na Rolling Stone ay na-highlight kung paano ang mga mas malalaking banda at lugar ay nagtatrabaho upang mabilis na magbigay ng mga online na alternatibo sa mga gig at mga paglilibot na ngayon ay kinansela dahil sa mga pag-lock.

Ang paglipat patungo sa online na live na pagganap ay kahit na nakakaakit ng mga artista na maaaring hindi naisip bilang natural na mga gumagamit ng digital na teknolohiya. Tulad ng maraming mga lugar ng New York City ay sarado sa linggo bago ang St Patrick's Day, ang mga musikero na sangkot sa eksena ng trademark ng Ireland ay nabuo ang Tune Supply - isang platform kung saan maaari silang magbigay ng "napasadyang tradisyonal na musika at pagganap ng sayaw at pagtuturo na naihatid nang digital para sa lipunan na malayo sa lipunan . "

Katulad nito, ang Celtic punk band na Dropkick Murphys ay livestreamed isang konsiyerto mula sa Boston noong Marso 17 upang gumawa ng unang pagkakataon sa kasaysayan ng banda na hindi pa ito nag-play sa St Patrick's Day.

Tulad ng mga livestreaming na konsyerto ay ginamit nang kasaysayan upang makadagdag o mag-anunsyo ng umiiral na mga live na kaganapan, ang walang bisa na iniwan ng pagkansela o walang katiyakan na pagpapaliban ng mga pangyayaring ito ay pinipilit ang mga kahaliling online sa higit na kahalagahan. Ang pagbabagong ito sa kasanayan sa pagganap ay may logistik, pinansiyal, at masining na implikasyon.

Mayroon kaming teknolohiya
Ang imprastraktura na kinakailangan upang livestream performances ay madaling magagamit sa pamamagitan ng mga produktong antas ng mamimili. Ang mga makabagong mga smartphone ay higit pa sa may kakayahang makagawa ng… mga hor-kahulugan na mga video, at ang software na kinakailangan upang i-record at mag-edit ng tunog-isang bagay na dati nang napanatili ng mga studio ng pag-record ng propesyonal — ay naging pangkaraniwan.

Mayroong malinaw na isang bagay ng isang curve sa pag-aaral na kasangkot sa paggamit ng software na ito, ngunit mayroong isang kayamanan ng mga online na mapagkukunan para sa mga musikero upang maging mas mahusay na mga tagagawa. Ngunit lampas sa aktwal na pag-aayos ng pagganap, ang mga artista ay kailangang matiyak na mayroon silang sapat na bandwidth upang maipadala ang pagganap sa mga madla. Sa pagtaas ng pag-access sa internet ng high-speed, ang yugto ay nakatakda para sa mga potensyal na manonood na ma-access ang nilalaman na may kaunting lag at pagkagambala.

Sino ang gumagawa ng lahat ng pera?
Pananalapi, kailangang tukuyin ng mga artista kung paano nila pinangangalagaan ang mga pagtatanghal na ito. Maraming mga modelo na mayroon upang gawin ito, ang bawat isa ay may mga natatanging tampok. Ang mga platform tulad ng YouTube ay nagpapahintulot sa mga artista sa live performances at mag-upload ng iba pang mga video, na may kita na nabuo sa pamamagitan ng kita ng ad. Ang halaga ng kita ay nakasalalay nang malaki sa dami ng advertising at bilang ng mga manonood - ang mga video sa ilalim ng sampung minuto, sa average, tungkol sa US $ 2.00 (£ 1.70) para sa bawat 1,000 na tanawin.

Ang Twitch, sa kabilang banda, ay gumagana sa isang batayang subscription - nagbabayad ang mga tagapakinig ng mga set na bayarin upang ma-access ang mga broadcast ng mga kaganapan. Sa sandaling ito, ang platform na ito ay nagbibigay ng higit pa patungo sa propesyonal na paglalaro sa online, ngunit mayroon ding mga komunidad sa paligid ng gumaganap na sining. Gumagana din si Patreon sa isang batayan ng subscription, ngunit mas malapit na nakatali sa crowdfunding. Ang pagbuo ng trabaho sa pamamagitan ng suportang pinansyal ng kanilang mga madla, ang mga artista ay madalas na nakikinabang sa pagtaguyod ng mga positibong relasyon sa kanila.

Nakansela ang Glastonbury Festival, kahit na ito ang ika-50 taon.

Na 'live' na pakiramdam
Higit pa sa teknolohikal at pinansiyal na logistik ng livestreaming performances ay isang mas malaking aesthetic isyu. Teknikal na nagbibigay ng livestreaming ang lahat ng mga sangkap upang pahintulutan ang live na musika na magpatuloy sa isang panahon ng paglalakbay sa lipunan. Ang mga artista ay maaari pa ring magbigay ng mataas na kalidad na mga karanasan sa audio at visual sa kanilang mga madla at madla ay maaari pa ring tamasahin ang mga bagong musika o ang kanilang mga paboritong hit, lahat nang hindi iniiwan ang kanilang kaginhawaan ng kanilang sariling mga tahanan.

Ano ang maaaring maging mas mahirap upang kopyahin ay ang electric vibe na makasama sa ibang mga tao sa sandaling iyon. Ang madla ay maaaring gumawa o masira ang isang gig - hindi kinakailangan sa pamamagitan ng manipis na mga numero, ngunit sa mga tuntunin ng kung ano ang kaugnayan sa pagitan nila, ang artista, at ang musika. Para sa mga performer, ang paggawa ng "live" na pakiramdam na wala sa konteksto ay maaaring maging isang malaking hamon.

Bilang pagdaragdag ng mga bilang ng mga musikero at tagapakinig ay nagpatibay sa ganitong paraan ng paggawa at pagtamasa ng musika nang magkasama, inaasahan kong ang lahat ng mga kalahok ay bubuo ng isang bagong hanay ng mga inaasahan sa paligid kung saan inilalagay ang aesthetic na halaga sa pagganap.

Ang walang uliran na pandaigdigang krisis na ito ay nagbibigay ng isang pagkakataon para sa mga artista na magkaroon ng mga bagong paraan ng pakikipagtulungan sa mga madla at nilalaman upang makulit ang kahulugan ng "liveness" at pagkakakonekta na matatagpuan sa isang konsiyerto. Sino ang nakakaalam? Ito ay maaaring maging isang matatag na bahagi ng isang bagong katotohanan.

Prev:Ang teleponong punong barko ng Huawei ay pupunta sa Google-free

Next:Ang sorpresa sa Hollywood ay nakakakuha ng pahinga sa mga serbisyo ng streaming

Mag-iwan ng mensahe

Listahan ng Mensahe

Comments Loading ...

Products Kategorya

Produkto Tags

Fmuser Sites

Para sa mga performer sa lockdown, ang online ay nagiging bagong live

Mag-iwan ng mensahe

Listahan ng Mensahe